LOS MISTERIOS DE LA ÚLTIMA CENA

                                    LA ÚLTIMA CENA

«La última cena» es un mural pintado por Leonardo Da Vinci sobre la pared del convento dominico de Santa María delle Grazie, en Milán. Finalizado en 1497 y pintado al temple y óleo sobre dos capas de yeso, es una de las obras más representativas y conocidas de su autor.

 En el cuadro podemos observar como la disposición de los personajes (de izquierda a derecha) es la siguiente:

1. Bartolomé, Santiago el menor y Andrés.

2. Judas Iscariote, Simón Pedro y Juan.

3. Jesús.

4. Tomás, Santiago el Mayor y Felipe.

6. Mateo, Judas Tadeo y Simón el Zelote.

Con ello vemos como Jesús es el centro dinámico en el cuadro, con esta característica, este cuadro se ha convertido en el cuadro de referencia del Renacimiento.  Los grupos de tres de los apóstoles están agrupados en rectángulos que simbolizan la unidad y estabilidad mientras que Jesús, que se encuentra en el centro está circunscrito en un triángulo equilátero que significa equilibrio. Además Jesús ocupa el número 3 en los grupos que representa al hombre (cuerpo, mente y espíritu) al igual que Padre, Hijo y Espíritu Santo.

Otro misterio más es por qué Da Vinci no pintó a ninguno de los apóstoles de manera opulenta ya que no llevan la aureola. Cuando en aquella época era una cosa habitual, donde las figuras de personajes con figuras santas eran representadas con una aureola, para diferenciarlos de los no santos.

Por otro lado se cree que Da Vinci se pintó a él mismo en la posición en la que supuestamente se encuentra Judas Tadeo y donde  se encuentra Simón hay una gran similitud con Platón, que era un filósofo griego mal visto por la Iglesia.

Uno de los grandes misterios que más ha llamado la atención es el siguiente. Este es de los más destacados porque se cree en la presencia de María Magdalena. Algunos argumentos que apoyan esta teoría es la siguiente frase que dice Juan en el evangelio:

«Y uno de sus discípulos, al cual Jesús amaba, estaba recostado al lado de Jesús, cerca de su pecho». Según la disposición real, a su lado estaban Judas y Juan. Si observamos el cuadro de Da Vinci, a la derecha de Jesús está Juan y a su izquierda Tomás, así que, quien debió recostarse sobre su pecho fue Juan. Por otra parte, en la esquina inferior derecha del mantel podemos observar un nudo. La palabra “nudo” referencia a un vínculo si nos fijamos en las facciones de Juan, nos damos cuenta de que se asemejan bastante a las femeninas. Por otra parte, los ropajes de Jesús son azules y rojos, al igual que los de Juan (María Magdalena), solo que en el orden inverso. Si observamos el cuadro podemos ver que junto a Jesús hay un espacio a la izquierda, que bien podía ser ocupado por una persona recostada sobre él.

A continuación si nos centramos en Judas, parece que este es quien sujeta el cuchillo. Sin embargo es Pedro quien de verdad lo sujeta. Se cree que esto simboliza que Pedro estaba dispuesto a defender a Jesús, mientras que otros dicen que esta amenazando a María Magdalena, basándonos en lo anterior hablado, pues en los evangelios apócrifos se dice que María Magdalena y Jesús tenían una relación que como era contrario a lo que la Iglesia veía correcto, a esta se le veía como una prostituta.

Y por último, según la Biblia, durante la última cena Jesús ofreció pan y vino representando a su cuerpo, de manera que partió el pan y lo entregó a sus discípulos. Pero en el cuadro cada personaje tiene un trozo entero de pan, por lo que se cree que al llamo Santo Grial, no se refiere al cáliz y al pan sino al bebé entre Jesús y María Magdalena, pues todas las miradas apuntan a una figura de un bebé.